Останкинский дворец являет собой подлинную энциклопедию декоративных материалов и техник XVIII – XIX столетий, особое значение среди которых занимает текстиль. Тяжелый бархат и гладкий атлас, узорчатый штоф, парча, легкие тафта и миткаль, ситец, сукно, глазет, золотая и шелковая бахрома, ленты, витые шнуры и кисти – все многообразие фактурных и многоцветных материй использовалось для отделки стен, оформления окон и дверных порталов, обивки стульев, кресел и канапе, покрытия лестниц. Материал хрупкий и подверженный воздействию времени, текстиль выступал значимым формообразующим элементом интерьера, позволявшим создавать завершенный образ пространства различного назначения, стилистики и настроения. Неслучайно один из наиболее проникновенных исследователей русского искусства Евгений Викторович Николаев писал: «Интерьер зрелого классицизма очень архитектурен, поэтому комнаты сохраняют свой характер даже сейчас, когда быт уже совершенно выветрился из них. Но все же то, что мы видим в домах конца XVIII века, – это в большинстве случаев только костяк старого интерьера, и нам уже трудно представить, какую огромную роль играли в доме декоративная отделка, ткани, мебель и все те мелочи, которые отличают «живой» дом от «неживого». Даже крупнейшие зодчие вкладывали в такие «мелочи» немало сил – старые архитектурные альбомы полны проектов развески занавесей, драпировок». Результат труда десятков людей, этот дорогостоящий элемент отделки неизменно трансформировался на протяжении нескольких столетий под воздействием личного выбора и вкусов заказчиков, веяний моды и течения истории. К моменту торжественного открытия Останкинского дворца летом 1795 года все его парадные интерьеры были исполнены в стиле классицизма. Подготовка к текстильному оформлению дворца началась заблаговременно: специально для усадьбы в Останкине по поручению графа Николая Петровича Шереметева приобретались ткани крупнейших частных фабрик и мастерских России и Европы. Дворцовые залы были украшены шелковыми и бархатными материями, штофами, как правило выдержанными в сочетании нескольких цветов – холодных голубых оттенков с белым и золотом, а также голубовато-зеленоватых тонов. В стремлении мастеров создать монументальный образ, гармоничное сочетание архитектуры и художественной отделки, в котором каждый элемент согласуется друг с другом, ткани выполняли немаловажную роль – выявляли внутреннее пространство и структуру стен, подчеркивая их членения. Поворотным моментом в истории оформления интерьеров дворца становится подготовка к визиту императора Павла I в 1797 году, которая совпала по времени с зарождением нового стиля – ампира. В колористическом решении пространств, наряду со спокойными оттенками, начинают преобладать яркие пурпурные и малиновые тона, отсылающие к оформлению тронных залов российских дворцов. В интерьерах второго этажа, декорированных к торжественному приему, подбор материалов по цвету и фактуре формирует целые тканевые ансамбли залов, выстроенные во взаимосвязанную в своем оформлении анфиладу. Следующий этап трансформации интерьеров был приурочен к коронации Александра I в 1801 году. Согласно замыслу декораторов в короткие сроки создать пышное праздничное убранство, ткани начинают доминировать в оформлении дворца: разнообразные и избыточные в своем числе материи (стамед, глазет, бархат, атлас и др.), бахрома и кисти были представлены в обитии стен, многослойных завесах и драпировках оконных откосов и порталов с позолотой. Материи создавали эффектные переходы между анфиладами залов, активное звучание в которых приобретали сочетания пурпурного с зеленым. Все это формировало образ обволакивающей роскоши и торжества. Интерьерные ткани являются самым недолговечным декором, и не дошли до наших дней и в Останкинском дворце, но остались запечатлены в целом корпусе исторических архивных материалов – дворцовых описях и архитектурной графике.